柿右衛門

私が、書けることなんてホント少ない…。正直にそう思うのです。それでも記録…って調べるきっかけにもなりますし、確認したいことも…。

「柿右衛門」を知ったのは小さい頃だとは思います。名前は知って、こんなものっていうのも知って…ってね。漠然とでもここら辺に住んでいたら見かける機会は多いはず…そんな感じ。私の母は山口の人なので、母の妹だる叔母が言っていた言葉が母にも当てはまると思います。「ずっと萩焼を見てきているから、絵柄があるものは目新しい。…」有田焼を叔母にあげると、喜んでくれてました。確かに…母の実家では萩焼は普通に使っているモノでしたから、私も目慣れしてますね…。そんな感じで福岡にいると…有田焼はよく目にします。陶器は違うけど、磁器は有田…って感じ。

それでも、へぇ~と魅せられた最初は、ハウステンボスだったかなぁ…?ショップ?ミュージアム?があります。また、大航海時代…とオランダ側から見た日本のもの?輸出されていった陶磁器たちの話を学んだのでした。

こんなヨーロッパの宮殿に日本の陶磁器がある…ビックリでした。ハウステンボスがオープンしたての頃。また、その前のオランダ村でのことだったのかな…?

1659(万治 2年) オランダ東インド会社、56,700個有田皿山に注文、この事により輸出量が飛躍的に伸びる

柿右衛門窯のサイトに書いてあった文章です。

ドイツ・ベルリンにあるシャルロッテンブルグ宮殿の磁器の部屋「ポルセレイン・キャビネット」を再現したというハウステンボスの一角。

知らなかった…世界遺産に登録されているんだ…。

シャルロッテンブルグ宮殿

Porzellan und Keramik このサイトがシャルロッテンブルグ宮殿が出している情報だから一番…かな?

でも、映像で見たいなぁ…。

日本語ではありませんが、説明まであり。でも、私の知りたい磁器の部屋には触れていない…感じがしました。

こちらは早いけど、磁器の部屋が写ってました。

今はやっていないのでしょうけど、窯元の映像としてはキレイに写っているからわかりやすい…。

 

柿右衛門窯 2012年秋の新作展の期間中、薪窯による本焼焼成の特別公開を行います。
通常は公開していない工房内での本焼焼成作業、細工場、絵書座を特別に一般公開いたします。

こちらは興味深いですね…。

調べてみよう!って思わない限り気付きませんでした。感謝。

 

私がマニアック?に知っていることは、戦後、一度柿右衛門窯を支える職人さん達が減って…(戦争のために)危機的な状況になったとお聞きしたことがあります。その時、地元を挙げて支えたとか。詳細は知りませんが、そんな話と共に手に入れたものがあります。

国内外に名前が広まっている窯元が潰れたら…と思うと、本当に復興させること大変だったことと思います。ウエッジウッドなども同じなのかなぁ…?なんて思わされます。

有田の色絵磁器は、1659年頃に本格化するヨーロッパ等への輸出によって生産が拡大され、それに伴いより白く傷や歪みのない素地を作る技術も急速に進歩していきます。そんな中、柔らかくて温かみのある乳白色の素地の上に、余白を十分に残した明るく繊細で絵画的な構図を特徴とする色絵磁器が作られるようになりました。それは1670年代頃には技術的にも完成され、いわゆる典型的な「柿右衛門様式」として確立していきます。
柿右衛門様式の色絵磁器は、国内はもとより国外でも高く評価され、オランダ東インド会社(VOC)の手によってヨーロッパ等の国々へ大量に運ばれていきました。当時のヨーロッパの王侯貴族たちは初めて目にするその華麗な色絵磁器に魅了され、自分たちの宮殿や邸宅を飾るため財を傾けてまでも競って手に入れたといわれています。
この「柿右衛門様式」は1690年代頃まで有田の色絵の流行様式となり、乳白色の素地だけでなく青味を帯びた白磁や染付を用いた素地にも、同じような雰囲気の色絵を施したものがたくさん作られるようになりました。現在では一般に、これらも含め「柿右衛門様式」と呼ばれています。

これは、柿右衛門様式について、柿右衛門窯のサイトで紹介されている文章そのままです。

よく「柿右衛門様式」と耳にしますが、どんな物のことを言うのだろう…?と思っていることに対して、柿右衛門窯が言っていることを知ることが一番かなぁ…?

柿右衛門窯のサイトに「贋作について」という項目がありました。

確かに…模倣品いっぱいありますよねぇ…。

 

これは、アンティークマイセンのDMから。広告写真ですが、本当にすごいなぁ…と美術館・博物館などでこの元になった器と並んでマイセンの器が展示されているモノなどを見ると、日本の図柄がどのように変化していくかを見ることもできることがあります。

海外への影響力…。

小さい頃は疑問だったのです。何となく、ヨーロッパのものとか言っているのに、日本のものみたい…。正直、日本がヨーロッパのものを真似てデザインしているということは多々知っていました。だけど、日本のものが海外へ…全く知らなかった小学生の頃。浮世絵がゴッホに影響を与えた…など知ったり、日本の江戸時代かなりの工芸品が海外へ出ていっていることを知って、いろいろ知っていくと、海外の物とすごいなぁ…って思っていたものにも日本の文化の影響がある。逆もしかしりですが…。

 

今、アニメ・マンガ・キャラクターが日本の文化として世界へ出ていってるけど、ある意味、日本って昔から文化を輸出していたんだ…。それほどに素晴らしいものって…実は日本も朝鮮から中国から学び、創り上げていってるんだよねぇ…。

 

世界中がつながっているなぁ…とシルクロードの話を学んだりして、唐草模様や正倉院…と言葉を学んだり図を見るだけの過去の出来事…ではなく、今にもつながっているということを思わされます。

 

伊万里焼と言って海外へ出ていっている…その全てが柿右衛門窯ではなく、他の窯もあり。それぞれに素晴らしいものを作り、海外へ…。

今も評価を受け、そしてそんな文化を維持している。途絶えてしまうものもあったりする中、存続し続ける難しさもあると思わされます。

 

襲名30周年十四代柿右衛門展を見に行って、思ったのです。こんなに集まっているのを見る機会もすごい…。

ただ、もう30年も経つのを知り、驚きました。襲名したって聞いたことをかすかに覚えている…ってどんだけ昔のことか…と思わされましたね。聞いて覚えていること自体マニアックだなぁ…とその頃の自分が知っていることを思います。まぁ…母の影響でしょうね…。

 

私が行った時にすでにかなり売れていて、不景気とか関係ない世界だなぁ…って見ていたのです。それで、「すごいですね…。こんなに売れているんですねぇ…。」と半分くらいのものにもうソールドアウト表示がある…って思ってビックリしたのでお話したら、「本当にそうですね。お買いになったお客様の中には、代々家宝として伝えることができるから購入したという方も…」なんてお話を聞かせていただきました。なるほど…。割れるものではかないものだけど、本人作の数は限られていて襲名30年を迎える方の作品…と思えば、高いものではないのかなぁ?ん…

 

あと聞いて本当か知りたいなぁ…って思っていることを調べるのは難しいかなぁ…と取りあえずメモ。

14代柿右衛門さんは柿を描きたがらなかったから、晩年の作にしかないって。ホントかなぁ…?確かに柿は少なかったかも?わかりません。

 

 

 

 

加治武

書きながら調べてみよう…と書きはじめてみます。

 

実は、ずっと気になっていたもの。

 

来年のお正月には飾ろうかなぁ…と双鶴の漆塗りの絵。

お正月を待たずに部屋にかけてみました。

やっぱり何とも愛らしい顔がいいなぁ…。

だけど、作者をよく分からない…そんな感じで、裏面にいろいろ書いてあってビックリ。

 

せっかくのご縁です。これを機に調べてみよう…って思いました。

 

どこかに書いておけば、ネット検索で引っ掛かっていくのがホント感謝です。

 

お名前は加治武さんと言うんだ…。作者も知らずに手にしました。

 

ちょっとビックリです。この人の作品で紹介されているモノは私が気にいったのと違う感じです…

愛嬌がある感じが気に行ったのに対し、サイトで見ることができるものはスマート。

日展作家 加治 武

と書いてありました…

だから?

 

日展作家って何?

 

日展に出展している人ってこと?

入選している人ってこと?

 

古坂保に師事し漆芸を学び、過去日展や日本現代工芸展入選など数々の受賞歴を持つ作家と書いてあるサイトがありました。

輪島の沈金

 

ネット上で探しても出てこない…。

 

輪島沈金の始まり

 享保年間(1716~1735)に大工五郎兵衛は能登国門前の曹洞宗本山総持寺で見た袈裟箱の鎗金にヒントを得、大工のみの刃先で塗り物に彫刻する方を案出。これが輪島沈金の始まりとされている。

 明和年間(1764~1771)城順助が七代目笠屋佐次右衛門の世話にて京都に上り絵画を習い沈金技術を習得して帰国。今日の輪島沈金の基盤を作った。-輪島市史より-

これは、作品の裏に貼ってあった物から写した文章。

 

昭和27年前大峰氏無形文化財漆芸(沈金)技術保持者に指定される。昭和52年没。

これも書いてあるけど、どう言う意味なのかなぁ…。

 

加治武の略歴として書いてあるのは…

昭和14年 輪島市生

昭和30年 輪島市立中学校卒業古坂保氏に師事沈金技術修得

昭和44年 改組第一回日展「残暑の候」初入選

昭和45年 日展「群生」入選

日本現代工芸美術十周年記念展「蒼い渚」初入選

昭和48年 日展「礁」入選

昭和50年 日本現代工芸展「海の詩」入選

昭和51年 日本現代工芸展「澄む」入選

昭和52年 日展「汐だまり」入選

昭和53年 日本現代工芸展“幻影”「捧ぐ」入選

沈金新作展という展覧会?では数々受賞されていますね。

伝統工芸輪島塗 沈金 加治武 輪島市河井町

 

さて、なぜ調べたいかというと、沈金のパネル?を手に入れたんですよ…って知っている輪島塗している人にお話したら、いろんな人がやっていて価値あるかどうかはわからないって言われたのです。作家の人の名前も知らずにお話していたから、調べてみてもわからない…って誰が有名なのかも知らないから価値があるかとかわかりません。ただ、構図が気に入り表情が楽しくて…って感じでした。

 

ネット上に作品紹介されているかなぁ…?


伝統工芸 輪島塗漆芸額 加治武作品【しだれ桜】八六パネル額縁入

もっと素敵な感じのと言ったらダメかなぁ…きれいな桜も見たことあるなぁ…って思います。

 

 

輪島沈金で誰が有名なのか?なんて知らないなぁ…。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ワクチン

ワクチンの話…って画像をアップし損ねていた

これは新聞広告に出ていたイラスト。

新聞自体は捨ててしましました。

以前…資料データを探し中。

ボタンつけばかりが家庭科ではない

これは、『暮らしの手帳68』1997年6・7月号の中にある記事のタイトルです。高校家庭科教師の座談会と題して、書かれています。
当時、コピーしてくれました。まぁ…これも著作権違反だよね…と、ネットにアップしたらもっとダメかなぁ~と思いつつ、残すには…スキャナを活用するのが一番かな?
せっかくの男女必修がたった三年で見直しに

小林 高校の家庭科が、男子も女子も必修になって、三年になりますが、ここにきて、見直そうという発言もでてきていますね。
小竹 PTA連合会が、いらないんじゃないかと、言いだしたんですね。家庭科男女共修をすすめる会も目的を果たして解散しようというところに、えっ、という状況がまたでてきてしまいました。
三年前に、男女共修がいよいよ四月から始まるというとき、朝の茶の間にテレビで、「四月から日本は高等学校で、家庭科を男女ともにやることになりました。家庭科をやらない学校は、日本では高等学校とは言えなくなるわけです」と言ったのですね。外務省の条約局に、文部省が押された経過で実現したともききますが、当事者として、やるぞーというところを見せたのです。
ところが、翌年になると、微妙に違うんです。ポストは変わっておられましたが、「次の指導要領改訂の時に、この延長線上につづくかどうかは、あなたがた現場の先生方の力量次第ですよ」と。それはそうですよね。やっても仕方がないような授業をしていてはいけないんですけれど、アレ、トーンが変わったな(笑)とおもいました。
最近は、「教育というのは、個を尊重しなくてはいけない、画一化というのは問題だ、自由選択を大きくしなければいけない」とおっしゃっています。出発当初の当事者であった方の言葉が、三年間の間にスライディングしていってるんですね。
小林 このごろは、個を尊重しなければいけないとよく言いますね。

全てを入力するのは面倒ですね…やっぱりスキャナだのみにしようかな。

とってもショッキング…というか、くれた人の意図は、ふと文字にしたところなんだよね。

そして、4単位から2単位へ…

そうなったのではなく、2単位を選んだ学校が増えている現在。つまりは、要らないって判断?

ボタンつけばかりが家庭科ではないってショッキングなタイトルだけど、肝に銘じていた言葉
次の指導要領改訂の時に、この延長線上につづくかどうかは、あなたがた現場の先生方の力量次第ですよ
続かなかったね…。
さらに、2単位になったときに「被服実習」要らないと言われ、途中で撤回ではないけど容認…でも、再度、次は…って今度の話で、やっぱり「被服実習」要らないを断固として言ってますね…。

私でも思うもの。小学校中学校高等学校…って、毎回エプロンはあんまりですよね…。フリースのジャンパーとか作らせていたりしていたときは、型紙が布にもう引いてあるのを使う???とも思っていたけど、その後体験した、型紙に線が引いてあるエプロンキット???さらには、部分縫いして完成させるエプロンキット???バカじゃない…
私が小学生の頃につくったエプロンですら、自分で型紙書いてつくったよ…男女共修の小学校だったし、男子もエプロン作っていた。でも、型紙自分で書いて…ってしたよと思うと、本当になんか至れりつくせりは衰えるための素だなぁ~って思います。

そして思うのは、そうやって男女共修になった趣旨等も考えず、料理縫物…って意識で家庭科を展開させ続けて…とご満悦の先生方がまだいるしね…。そう、自ら自分の首を絞めて、教科として要らないと判断を仰ぐ結果を招いて…バカじゃん!と思います。

そんな年配の先生方だけではないけど、重点を置くところが変わっていっても、縫物にこだわる…。こだわり方があるでしょうに…って思いますが、その末路。「縫物は要らない」なんて家庭基礎から…。

でもね、繕える力は養っていた方がいい…と思います。ということで、小中学校では縫物が必修になるんだよね。

高等学校で…
バランスよく食べるってことが失われている一因はもちろん家庭にあると思いますが、調理実習でも単品作りをして…って感じだと、家でも学べない。学校でも学べない…。
もっとひどいのはカフェプレートで全部載せを推奨…。お子様ランチ化させたい…?バイキング形式化?

ボタンをつけることができるって大事だとは思う。
でもね、小中学校でやってきていない…そんな子が今はいるから、最後の教育現場で学ぶ機会を作りたいって思いは私もあり。調理実習も、ちゃんと作れるようになって欲しい…とは思うだけど、まずはバランスよく食べてほしい。栄養のことを知って欲しいとは思うけど、それよりもバランスよく食べることを意識できる方が大事。

家庭科は、洋食料理を家庭に普及させることに貢献したと思う。次は…食器減らし?1品しか食卓にのらないなんてザラにしたよね…。

いろんな国の出している政策等で、学校教育で…と出てきたら、結構家庭科に回されていることは多いけど、家庭科の時間自体が少ないし、例え指導要領に書いてあることが変わっても、教える人がそれを理解していなかったら一緒のことをするんだよね…。

砂糖と塩を間違えて料理もいいじゃん!と言えない教員がいる。初めての調理実習で失敗を受け止めてあげないと、失敗が絶対許されない調理実習って、料理できない人には恐怖だろうなぁ~と思う。そして、マニュアルがしっかりしすぎて考える余地などが残っていなかったら…物事を組み立てて考える力もつかないだろうなぁ~

お茶ノ水女子大学付属高校では、5単位家庭科が必修だとか。それでも、東大とか通っているって。塾へその人たちは行っているから?そうかもしれないけど、家庭科って受験の教科科目の内容の応用編。また、生活に関係することが論文として出たり、英文として出ている…そう言う意味では生活力がある方が、受験も強いだろうなぁ~とは思いますね。

保護者の中には、2単位しか学べないとわかっていなくて、自分が習ったように学校でも学べるから、家で教えなくていいなんて思っている人もいるのは、保護者と会話して分かったこと。

今なんて、和室に授業で入ったら、家にないから…ってセリフを聞くことは本当に増えた。和室体験も学校で作らないとできない???なんて思わされることも…。

いろいろあるけど、元々は家庭である程度お手伝いとかして、できていることを科学的に学んでより効率的にとか、よりよい方法を模索する…そんな感じだったんだろうけど、科学的なお話は全逓の生活体験がないとしにくいんだよ~って、理科の先生が言っていた言葉をそのまま家庭科はさらに言いたいことありだよね。

お金さえあればどうにでもできる
この発想でバブルはじける前に子ども達に伝えたツケ

大学へ行って、いい就職をしていれば、お金があれば何でも手に入る…

未だに言っている人と出会えるけど
本当にそれで育てて大丈夫なのかなぁ~?

親が祖父母にお金を所望する姿を見て育った子どもは、次何をするのだろう…

散財家の子どもは、節約などがうまくなるとか。昔はそうやって交代に…という話も聞くし…
そう思うと、弁当男子とかいろいろと耳にすること納得も行くかもね。

二代目をうまく育てきれないと、一代で滅びる…それを続けている家に伝わる教訓の素晴らしさ…という話もあるし…。

 

ここまでの文章は、以前書いたモノを少し手を加えてます。

 

家庭科教育における被服領域の現状と動向-被服製作の実態と意識-

家庭科被服製作

 

実は、大元のファイルデータを探し中。

 

著者講演会に参加して

先日、本を三冊…と3人の方がそれぞれ出版している…それも違う出版会社から。だけど、三人そろって講演会というイベントに行ってきました。

よく考えると不思議な話。

三者とも本を出した出版社が違う。これって凄いことでは?とチラッと思ったのです。

著者がつながっている前提で、複数の著者で出版記念講演ということでしょ?

 

多分、今までだったら出版社が自分たちの会社が出版した本を紹介する企画としてあった行為なのでは?というところなのでは?なんて思います。だけど、出版社関係なく、著者たちサイドで講演企画運営して本を売る。売りたいものが本ではないというイベントだなぁ…って思いはしましたが、そんな出版社が違う本の著者が集まる出版記念講演会に参加したのは初めてかも…。

 

本は3冊とも、話を聞いた後読みました。(読者前提の講演会だったみたいですが…。)

 

直接に話を聞けると、読むかどうか…決めやすくて好きです。本って購入するのにお金かかるし…と、たくさんの出版物の中から選んで購入するときにどれにしようか…?これで本当にいいかなぁ…?と思いますね。自分の専門書に関しては手当たり次第に購入して、あ~これはダメ…と思うことは多々。だからこそ、専門外の本で同じ無駄をしていくとショック…そんなかんじです。

 

新聞の広告でいろんな本が紹介されているのを見ながら、面白そうだなぁ…と思うことはあるのですがいざ本屋に行くと、他の本が気になったり…。私の場合は、この本を買う!と決めている時はインターネット上で購入することもありますが、どんな本かなぁ…って実物を見ることができる方が好きですね。図書館もいろんな本との出会いがあって好きですが、残念なのは新刊は少ない。図書館での未知との遭遇も楽しい~とは思いますが、誰が書いたどの本を読むと一番その分野について詳しく知ることができるのかなぁ…?究極のコレ!という1冊などがわかっていると楽なのに…と思うことがありますね。

数冊読んでいくと、同じようなことが書いてある…と思う本に出くわしていくことになり、結局どれが大元…?とか疑問。最近は気にしないようにしていますが、ある人が教えてくれた言葉を思い出すのです。「究極、昔書かれた数冊を著者の体験等を通してリバイバルしているだけ…」みたいな感じのこと。

なら、その究極の数冊が知りたい…なんて、その究極の数冊に出会って読むとき思うのは確かに…。何度もそれを読んで理解するという方法が経済的ね…とは思います。だけど、他の人のバイアスが入って読むことで、同じことでも見方が違うことを知る機会になるということはうれしく思います。

 

今回読んだ3冊は、似たようなテーマで書いている人の本を数冊それぞれ読んでいます。だから、目新しいか?というと、結論等は目新しいと思えません。だけど、それぞれの体験が面白いなぁ…。自叙伝ではないでしょうけど、こなれて数冊も書いている人の文章と入魂の1冊?最初の本とはやはり受けるものが違いますね。

話を聞いたら読まなくてもいいんじゃない…?なんて思うところもありましたが、聞いたから読んでみてよかったの方が多かったです。偶然に自分のブログのリンクをさかのぼってみて知った講演でした。そんなことあまりしないのに、そんなことをしてみて得た未知との遭遇。味をしめて、再度!という気にも。

 

自分のやっていることとは違う世界でも、会場が出している気などで楽しくなってくる~と思わされました。昨年参加した出版記念?講演会は本屋さん主導?だったけど、その時に会場から感じた気と違う…。どんなことだろう…という感じは同じだろうけど、著者の持つエネルギーの違いは大きいなぁ…そう思いました。